В Русском драматическом театре им.Н.А.Бестужева 3 и 4 апреля состоялась премьера черной комедии по пьесе Мартина Макдонаха «Калека с острова Инишмаан» (16+). Спектакль в постановке режиссера из Санкт-Петербурга Антона Коваленко должен был быть показан в мае 2020-го, однако из-за закрытия театров и самоизоляции этому не суждено было сбыться. Работа над черной комедией продолжилась летом, а сдача на коллектив состоялась в сентябре. Спустя семь месяцев зрители, наконец, смогли увидеть «Калеку с острова Инишмаан», пишет Восток-Телеинформ со ссылкой на пресс-службу театра.
Это одна из пьес, написанная Мартином Макдонахом об Аранских островах. Затерянные у берегов Ирландии они и сегодня привлекают внимание туристов каменистыми склонами, морем и особой аутентичной атмосферой. Здесь живут настоящие ирландцы, отрезанные от большого мира, грубоватые, но искренние и честные в своих чувствах и отношениях.
В центре сюжета – калека Билли, который мечтает вырваться на съемки фильма «Человек из Арана», созданного на заре Голливуда в 1934 году. Он живет на острове, где его единственное развлечение – разглядывание коров. Среди людей, знающих друг друга, как облупленных. Они ходят в дырявых отрепьях, питаются зеленым горошком, важной новостью считают драку гуся и кошки, а свою страну – дырой. «Значит, Ирландия не такая уж дыра, раз сюда приезжают французы, (…заплывают акулы, голливудские режиссеры снимают фильмы)», – так они рассуждают. Уехать в Америку на кинопробы – для него единственная возможность убежать и попытаться найти свое счастье.
– В целом прошёл год с начала репетиций и первой читки пьесы. И спектакль таки родился! Как и полагается, в нешуточных страданиях, и стал частью нашей жизни в полном смысле слова. И это очень ценно, это чувствует зритель, и потому как бы прислушивается к тому, что стоит за этим жестоким фасадом истории,– рассказал режиссер.
По мнению Антона Коваленко, одной из приоритетных задач в этой работе было освоить язык автора, заговорить на этом языке по-своему, присвоить, осознать и пробиться к сути и тем смыслам, которые закодированы автором в пьесе.
– Язык пьесы Макдонаха – это язык безумного, больного подсознания человеческого сообщества, вывернутый автором наизнанку и превращенный с помощью его таланта в этакий документ-диагноз времени и нас сегодня, живущих в этом времени. Это язык субкультуры, маргиналов, людей, находящихся, так сказать, на обочине общества. Это, по сути, закрытый мир, недоступный для нормальных людей. К тому же автор ещё явно с сарказмом относится к происходящему в пьесе. Но в основе-то лежит, конечно, его глубокая эмпатия, искреннее сочувствие ко всем этим людям, забытым богом, где-то на самом краю земли… Естественно, когда погружаешься в это всё, пропускаешь через себя, то просто невозможно не переболеть пусть и в облегченной форме всем набором болезней и безумия, в котором живут герои пьесы Мартина. Мы достойно прошли испытание, я считаю, и остались людьми, несмотря ни на что, – поделился режиссер.
Для артистов такая длительная работа над спектаклем с большими перерывами тоже оказалась непростой. «Это очень сложно – останавливаться, а затем вновь погружаться в материал, – отмеил актер Артур Шувалов, исполнивший роль Малыша Бобби. – Для меня этот спектакль о любви, конечно, об отношениях между людьми, о том, что все мы думаем, что будем счастливыми где-то там, когда-то потом, но не здесь и не сейчас. Герои называют свой остров дырой и многие мечтают вырваться, но не факт, что там они станут счастливее...»
Главную роль калеки Билли исполнил молодой актер Дмитрий Тарбеев, который за нее был награжден дипломом ГРДТ им.Н.А.Бестужева к Международному дню театра в номинации «Лучшая мужская роль». «Это очень значимый для меня спектакль, сложный, эмоциональный, энергетически затратный», – подчеркнул актер.
С премьерой театр поздравило министерство культуры Бурятии. «Это спектакль, который, думаю, никого не оставит равнодушным. Многие артисты раскрылись для меня с другой стороны и показали новые грани своего таланта», - сказал первый заместитель министра Николай Емонаков.
